Venus födelse är Sandro Botticellis stora mytologiska målning från omkring 1485, i dag i Uffizierna i Florens. Den är målad i tempera på duk och mäter 172,5 × 278,5 centimeter. Kärleksgudinnan står på en snäcka och förs mot land av västanvinden Zefyros och en kvinnlig vindgestalt, medan en årstidsgudinna håller fram en blomsterströdd mantel. Uffizierna skriver att beställaren mycket troligt fanns i Medicisläkten, men målningen nämns först 1550 när Giorgio Vasari såg den i Medicivillan i Castello. Här går vi igenom figurerna, de antika förebilderna, guldet i håret, myten om Simonetta Vespucci och vad som hänt med målningen sedan dess.
ca 1485
Uffiziernas datering av målningen.
172,5 × 278,5
Måtten i centimeter. Tempera på duk.
1550
Första kända omnämnandet, hos Giorgio Vasari.
2026
Venus födelse och Primavera hänger sedan juni mitt emot varandra i Uffizierna.
Fyra uppgifter om Venus födelse som ofta blir fel
Att den är målad på trä. Uffizierna anger tempera på duk. Uppgiften om träpannå finns bland annat på Google Arts & Culture.
Att Simonetta Vespucci stod modell. Hon dog 1476, omkring nio år före målningen. Kopplingen till Venus är en tradition utan dokument.
Att Lorenzo di Pierfrancesco de’ Medici beställde den. Ingen källa säger vem som beställde målningen. Den saknas också i inventariet från 1499 över hans grens konst.
Att den är den första nakna kvinnan i konsten sedan antiken. Britannica kallar den den viktigaste nakenbilden sedan antiken. Smarthistory skriver försiktigare att den kanske är en av de första nästan kroppsstora kvinnliga akterna med ett rent mytologiskt motiv.
Innehåll
- Vad föreställer Venus födelse?
- Vilka är figurerna i målningen?
- Vilka texter och verk bygger målningen på?
- Hur är Venus födelse målad?
- Vem beställde målningen?
- Hur hänger Venus födelse ihop med Primavera?
- Var Simonetta Vespucci modell för Venus?
- Hur blev målningen så berömd?
- Var kan du se Venus födelse?
- Vanliga frågor
- Källor
Vad föreställer Venus födelse?
Titeln är något missvisande. Uffizierna skriver att målningen snarare visar hur kärlekens och skönhetens gudinna, född ur havsskummet, anländer till ön Cypern. Venus står naken på en kammusselliknande snäcka och skyler sig med handen och sitt långa blonda hår. Rosor faller genom luften och till höger står apelsinträd på stranden.
Hållningen kallas Venus pudica, den blygsamma Venus. Uffizierna skriver att Botticelli hämtade den från antika statyer. Den berömda Venus de’ Medici kan dock inte ha varit förebilden. Statyn hittades i Rom först på 1500-talet och kom till Florens 1677.
Kroppen följer inte naturen. Britannica påpekar den förlängda halsen och den för långa vänsterarmen. Smarthistory beskriver figurerna som viktlösa, utan det stadiga fotfäste som renässansens gestalter ofta har. Ändå är Venus enligt Britannica en slående vacker figur.
Vilka är figurerna i målningen?
Venus
Kärleksgudinnan, född ur havsskummet och på väg mot Cypern.
Mitten
Zefyros
Västanvinden, vårens milda vind, som blåser henne mot land.
Vänster
Aura eller Chloris
En kvinnlig vind. Uffizierna skriver kanske Aura, andra tolkar henne som nymfen Chloris.
Vänster, i Zefyros famn
Horan
Vårens årstidsgudinna eller en av gracerna, med en blomsterströdd mantel.
Höger
Vindparet i vänstra kanten har en egen antik förebild. Uffizierna skriver att de två flygande, omfamnande gestalterna citerar en hellenistisk gemma som Lorenzo il Magnifico ägde. Vasari beskrev dem 1550 som aure e venti, vindpustar och vindar.
Kvinnan till höger är ingen norna, som det ibland står på svenska sajter. Nornorna hör till den fornnordiska mytologin och råder över ödet. Hon är en av horerna, de grekiska årstidsgudinnorna, troligen vårens hora. Enligt en annan tolkning är hon en av gracerna. Manteln hon håller fram är strödd med blommor.
-
Vindarna
Zefyros och hans följeslagerska blåser Venus mot land och låter rosor falla genom luften.
-
Snäckan
Venus står på ena halvan av ett musselskal, vars storlek Botticelli har hittat på.
-
Venus
Gudinnan skyler sig i den antika hållning som kallas Venus pudica.
-
Horan
Årstidsgudinnan tar emot henne med en mantel strödd med blommor.
-
Stranden
Apelsinträden, på latin mala medica, anspelar enligt Uffizierna på Medici.
Vilka texter och verk bygger målningen på?
Motivet har litterära rötter. I den homeriska hymnen till Afrodite för västanvindens fuktiga andedräkt henne över vågorna i mjukt skum. Horerna tar emot henne och klär henne i gudomliga kläder. Poeten Agnolo Poliziano skildrar samma scen i Stanze per la giostra, med snäckan, vindarna och horerna i vita kläder på stranden. Uffizierna skriver att det kanske var Poliziano som föreslog motivet.
Bakom allt fanns också en berömd förlorad målning. Plinius den äldre berättar om Apelles Venus Anadyomene, gudinnan som stiger ur havet, som kejsar Augustus invigde i Caesars tempel. Konsthistorikern Aby Warburg kopplade 1893 Botticellis bild till Polizianos dikt.
Tolkningen av målningen som en bild av nyplatonsk filosofi är vanlig men omdiskuterad. Uffizierna förklarade nyhängningen 2026 med Marsilio Ficinos lära om en uråldrig teologi, prisca theologia, som menade att även antiken hade anat den kristna trons sanningar. Smarthistory skriver att målningen kan ha en sådan innebörd. Andra forskare har ifrågasatt att nyplatonismen var det bärande tankesystemet i Florens på 1480-talet.
Hur är Venus födelse målad?
Uffizierna anger tempera på duk. Enligt Uffiziernas italienska verktext lade Botticelli på riktigt guld för ljusreflexerna i Venus hår. Britannica beskriver hur också rosornas hjärtan och apelsinblommornas spetsar är guldhöjda. Duken består enligt konsthistorikern Ronald Lightbown av två sammansydda stycken med en blåtonad grund.
Duk var ovanligt för ett så stort verk i Florens vid den här tiden. Britannica kallar målningen det första kända toskanska konstverket på duk, en uppgift som bör läsas med viss försiktighet. Primavera, den andra stora mytologiska målningen, är målad på trä.
Det finns också ändringar under ytan. Enligt Lightbown hade horan först låga antika sandaler. Kragen på manteln hon håller fram lades till i efterhand.
Målningen restaurerades 1987 av Alfio Del Serra. Britannica skriver att syftet var att ta fram den klara färgprakt målningen hade från början. När Botticellisalarna byggdes om mellan 2014 och 2016 fick verket nytt skyddsglas och larm. I juni 2026 flyttades det till en hermetisk monter.
Vem beställde målningen?
Uffizierna skriver att beställaren mycket troligt fanns i Medicisläkten, men att inget är känt om målningen före 1550. Då beskrev Giorgio Vasari den i Medicivillan i Castello, som ägdes av släktens yngre gren. Apelsinträden stärker kopplingen, eftersom de kallades mala medica och räknades som ett Mediciemblem.
Britannica nämner Lorenzo il Magnifico eller möjligen hans kusin Lorenzo di Pierfrancesco. Venus födelse finns inte i inventariet från 1499 över Pierfrancescogrenens konst, där Primavera står upptagen. Ronald Lightbown drog slutsatsen att målningen kom i Medicis ägo först senare. Primavera hängde då i familjens hus i Via Larga i Florens och flyttades därefter till Castello.
- Simonetta Vespucci dör, 1476
- Venus födelse målas, enligt Uffizierna, 1485
- Målningen saknas i Medicigrenens inventarium, 1499
- Vasari beskriver den i villan i Castello, 1550
- Flyttas från Castello till Uffizierna, 1815
- Aby Warburg kopplar den till Poliziano, 1893
- Visas på Royal Academy i London, 1930
- Visas på MoMA i New York, 1940
- Restaureras av Alfio Del Serra, 1987
- Domstol i Florens dömer i ett bildrättsmål, 2024
- Hängs mitt emot Primavera, 2026
Elva hållpunkter mellan 1476 och 2026. Årtalen kommer från Uffizierna, Treccani, Royal Academy, MoMA och Britannica.
Hur hänger Venus födelse ihop med Primavera?
Venus födelse nämns nästan alltid tillsammans med Primavera, Botticellis andra stora mytologiska målning. De har kallats ett par, men underlag, mått, datering och första belägg skiljer sig åt. Sedan juni 2026 hänger de mitt emot varandra i Uffizierna, som skriver att de två ikonerna ser varandra i ögonen. Tidskriften Engramma daterar Botticellis mytologiska målningar till en kort period mellan 1482 och 1485.
| Venus födelse | Primavera | |
|---|---|---|
| Datering | ca 1485 | ca 1480 |
| Teknik | Tempera på duk | Tempera grassa på trä |
| Mått | 172,5 × 278,5 cm | 207 × 319 cm |
| Inventarienummer | 1890 n. 878 | 1890 n. 8360 |
| Första belägg | Vasari 1550, villan i Castello | Inventariet 1499, huset i Via Larga i Florens |
Uppgifterna kommer från Uffiziernas verksidor. Nationalencyklopedin kallar Primavera för Våren och daterar den till 1477.
Var Simonetta Vespucci modell för Venus?
Enligt en seglivad tradition har Venus drag av Simonetta Cattaneo Vespucci, en genuesisk adelsdam gift med florentinaren Marco Vespucci. Hon hyllades som ett levande skönhetsideal och inspirerade poeter och målare i Lorenzo il Magnificos krets. Uppslagsverket Treccani nämner Botticelli bland dem, med ett försiktigt kanske.
Hon dog 1476, omkring nio år före målningen. Uffizierna nämner henne inte i sin text om verket. Legenden om att både Lorenzo och hans bror Giuliano beundrade henne har gett målningen romantik men bygger inte på några dokument. En ny medicinsk hypotes från 2026 om hennes tidiga död har väckt legenden till liv igen.
Hur blev målningen så berömd?
Botticelli var i stort sett bortglömd i mer än 300 år, skriver Victoria and Albert Museum. På 1800-talet återupptäcktes han av bland andra Dante Gabriel Rossetti, John Ruskin och Edward Burne-Jones. Walter Pater skrev 1870 om den sorg med vilken Botticelli hade gestaltat njutningens gudinna. Han beskrev också havet som visar tänderna i tunna linjer av skum och suger in de fallande rosorna en efter en.
Under 1900-talet blev Venus en av konsthistoriens mest citerade bilder. Hon finns på det italienska 10-centsmyntet, i Andy Warhols serie Details of Renaissance Paintings från 1984 och i scenen där Ursula Andress kliver ur havet i Dr No från 1962.
Målningen har bara lämnat Florens några få gånger. Den visades på Royal Academy i London 1930 och på MoMA i New York 1940, efter visningar i San Francisco och Chicago. Till London kom de italienska verken med fartyget Leonardo da Vinci. Venus blev enligt Royal Academy utställningens publikfavorit. Victoria and Albert Museum skrev 2016 att den inte kan lämna Uffizierna. Såvitt känt har den aldrig visats i Norden.
I Italien skyddas bilden av kulturarvslagen, som kräver tillstånd för kommersiell användning av statens konstverk. En domstol i Florens dömde i december 2024 bildbyrån Scala Group för att ha använt Uffiziernas bilder utan tillstånd, bland annat på en t-shirt med en detalj ur Venus födelse. Uffizierna stämde 2022 också modehuset Jean Paul Gaultier för plagg med Venus.
Nordiska samlingar saknar målningar av Botticelli. Nationalmuseum har tre av hans teckningar, studier av draperade män från omkring 1475 till 1480. Motivet finns ändå i samlingen, bland annat i teckningar av Pehr Hörberg från 1789 och 1790-talet. Statens Museum for Kunst i Köpenhamn har verk efter honom, bland annat Erik A. Frandsens kollage från 1981 med ett vykort av Venus födelse.
Var kan du se Venus födelse?
Venus födelse hänger i Botticellisalarna i Uffizierna i Florens. Museet hade omkring 2,7 miljoner besökare 2024 enligt The Art Newspaper, så räkna med trängsel framför målningen. Sedan nyhängningen i juni 2026 står den i en hermetisk monter utan de stora glasväggar som tidigare stod framför verken. På var sin sida hänger Madonna del Magnificat och Madonna della Melagrana. Väggarna har fått en grå ton som museet kallar grigio Rinascimento.
I februari 2024 tejpade tre klimataktivister upp bilder på glaset framför målningen. Ingen skada uppstod och domstolen i Florens frikände dem i maj 2026.
- Guld i håretBotticelli lade riktigt guld på ljusreflexerna i Venus hår.
- På 10-centsmyntetItalien valde Venus till sitt 10-centsmynt i euro.
- Aldrig i NordenMålningen har såvitt känt aldrig visats i ett nordiskt museum.
- Venus de’ Medici kom för sentDen antika statyn kom till Florens 1677, nästan 200 år efter målningen.
Vanliga frågor om Venus födelse
Vem målade Venus födelse?
Sandro Botticelli, omkring 1485 enligt Uffizierna i Florens.
Var finns Venus födelse?
I Uffizierna i Florens. Sedan juni 2026 hänger den mitt emot Primavera.
Hur stor är Venus födelse?
172,5 × 278,5 centimeter. Den är målad i tempera på duk.
Vem är kvinnan till höger i Venus födelse?
En av horerna, troligen vårens årstidsgudinna. Enligt en annan tolkning är hon en av gracerna.
Vilka är figurerna till vänster i Venus födelse?
Västanvinden Zefyros och en kvinnlig vind, troligen Aura. Ibland tolkas hon som nymfen Chloris.
Stod Simonetta Vespucci modell för Venus?
Det finns inga belägg för det. Hon dog 1476, omkring nio år före målningen.
Vad betyder Venus födelse?
Målningen visar kärleksgudinnans ankomst till Cypern efter födelsen ur havsskummet. Den brukar tolkas som en hyllning till kärlek och skönhet, ibland i nyplatonsk anda.
Är Venus födelse målad på duk eller trä?
På duk. Uppgiften om träpannå som finns på vissa sajter stämmer inte med Uffiziernas egen verktext.
Källor
Samtliga källor är lästa den 20 september 2026. Mått och inventarienummer kommer från Uffiziernas egna verksidor.
- Uffizierna: Venus födelse, verkdata
- Uffizierna: Nascita di Venere, italiensk verktext
- Uffizierna: nyhängningen av Botticellisalarna 2026
- Uffizierna: Primavera
- Uffizierna: Venus de’ Medici
- Britannica: Birth of Venus
- Smarthistory: The Birth of Venus
- Engramma: Botticelli, Medici och Warburg
- Theoi: homeriska hymnen till Afrodite
- University of Chicago: Plinius om Apelles
- Treccani: Simonetta Vespucci
- Nationalencyklopedin: nornor
- Nationalencyklopedin: Sandro Botticelli
- Victoria and Albert Museum: Botticelli Reimagined 2016
- Walter Pater: The Renaissance
- Royal Academy: Italian Art 1930
- MoMA: Italian Masters 1940
- Europeiska centralbanken: italienska euromynt
- Tribunale di Firenze: domen mot Scala Group 2024
- Il Fatto Quotidiano: Uffizierna mot Gaultier
- Quotidiano Arte: aktivisterna frikända 2026
- Friends of Florence: Botticellisalarna 2014 till 2016
- Enrico Castelnuovo: restaureringen 1987
- Wikipedia: besökstal enligt The Art Newspaper
- Nationalmuseum: teckningar av Botticelli och Pehr Hörberg
