Nordiska sällskapet
för konst och grafik

Det öppna fönstret

The Open Window

Det öppna fönstret är Henri Matisses duk med utsikten genom ett fönster i fiskeläget Collioure, målad 1905 och i dag på National Gallery of Art i Washington. Museets egen titel är Open Window, Collioure, accessionsnumret 1998.74.7 och tekniken olja på duk. Målningen kom till museet genom Betsey Cushing Whitneys testamente 1998. Museet kallar duken liten men explosiv och räknar verket till fauvismens viktigaste målningar. Här får du veta vad museet själv säger om motivet, varför påståendet om en debut på Höstsalongen 1905 inte håller och vad Louis Vauxcelles verkligen skrev i Gil Blas.

1998.74.7

Accessionsnumret på National Gallery of Art i Washington. Olja på duk.

55,3 × 46

Måtten i centimeter. Uppgiften kommer från Smarthistory och Sartle, inte från museets egen katalogtext.

15

Antalet målningar Matisse förde hem från Collioure, enligt Metropolitan Museum.

2025

Matisses verk är fria att återge i Sverige sedan den 1 januari 2025.

Fem uppgifter om Det öppna fönstret som ofta blir fel

Att duken debuterade på Salon d’Automne 1905. National Gallery of Art inleder sin egen utställningshistorik 1906, med Galerie Druet i Paris. Britannica och Smarthistory placerar verket på salongen. Skillnaden bör redovisas.

Att fauvismen varade mellan 1900 och 1909. Rörelsen fick sitt namn i oktober 1905 och var över omkring 1908.

Att Matisse tryckte färgen direkt ur tuben. Museet skriver mättade, oblandade färger. Något om tuber står ingenstans.

Att Louis Vauxcelles kallade Matisse ett vilddjur. Meningen gällde Albert Marques skulpturer. Uttrycket syftade på gruppen i salen.

Att ett bestämt antal segelbåtar syns i hamnen. Inget museum anger något antal.

Vad visar Det öppna fönstret?

National Gallery of Art beskriver motivet i en bestämd ordning. Först blomkrukorna på fönsterbrädan, sedan bladverket på klängväxterna. Utanför guppar segelbåtar vid den franska medelhavsstaden Collioure. Museet kallar duken en liten men explosiv målning och skriver att de tjocka penseldragen och de intensiva färgerna på sin tid uppfattades som våldsamma.

Färgskalan sammanfattar museet som mättade, oblandade färger lagda i breda drag. Några enskilda kulörer namnger museet inte. Smarthistory noterar tvärtom att den centrala utsikten mot hamnen ramas in av några av målningens mörkaste toner.

Antalet båtar är obestämt. Museet skriver segelbåtar i obestämd plural. Ingen museikälla anger en siffra. Listartiklar på nätet gör det ändå, vilket bör läsas som utfyllnad.

Fönstret som bildidé har en egen historia. Centre Pompidou beskriver fönstret i västerländskt måleri som en metafor för seendet, en öppning där rummet innanför och landskapet utanför möts i samma bildplan. Matisse gjorde motivet till sitt eget och återkom till det i mer än fyrtio år.

Var finns Det öppna fönstret?

Målningen tillhör National Gallery of Art i Washington och visas i East Building. Museets egen bildtext lyder Henri Matisse, Open Window, Collioure, 1905, oil on canvas, Collection of Mr. and Mrs. John Hay Whitney, 1998.74.7. Verket ingår i museets ljudguide under rubriken Featured Selections.

Måtten kräver en reservation. National Gallery of Art bygger sin faktaruta med JavaScript, så uppgifterna om storlek och proveniens levereras inte vid en vanlig hämtning av sidan. Smarthistory och Sartle anger båda 55,3 × 46 centimeter. Sartle återger museets accessionsnummer och förvärvsuppgift ordagrant. Måtten 55,25 × 46,04 centimeter förekommer också, en omräkning från 21¾ × 18⅛ tum.

Vad heter målningen på franska?

Den franska titeln är belagd genom museets egen utställningshistorik. Där står posten Henri Matisse, Galerie Druet, Paris, 1906, no. 41, as La fenêtre ouverte. Musée du Luxembourg använder den längre formen La fenêtre ouverte à Collioure.

På svenska förekommer både Det öppna fönstret och Öppet fönster, Collioure. Museets huvudtitel är Open Window, Collioure. Beskrivningen av den titeln som ett alternativnamn till Det öppna fönstret vänder på förhållandet.

Vad hände i Collioure sommaren 1905?

Collioure är ett litet fiskeläge vid Medelhavet nära spanska gränsen. Matisse kom dit med familjen försommaren 1905 och stannade sommaren ut. Paul Signac hade målat på samma plats redan 1887. Vännen Étienne Terrus bodde i grannbyn Elne.

Sommaren blev ett brott i Matisses måleri. Britannica beskriver hur de små omsorgsfullt placerade färgprickarna från divisionismen förvandlades till virvlar och plattor av spontan penselföring. Uppslagsverket skriver också att de teoretiskt riktiga färgerna exploderade i ett känslobaserat spel av komplementfärger. Musée Matisse i Nice sammanfattar samma sommar med att han målade många landskap i rena färger.

Skörden går att räkna. Metropolitan Museum skriver att Matisse återvände till Paris vid sommarens slut med 15 målningar, 30 akvareller och ett hundratal teckningar. Museets utställningsguide anger på annan plats så många som fyrtio akvareller, så siffran bör läsas som ett spann mellan 30 och 40.

Vad gjorde André Derain samma sommar?

André Derain reste till Collioure i början av juli 1905. Han kom dit på Matisses inbjudan. De två arbetade tillsammans hela sommaren, enligt franska kulturministeriet. I augusti var Derain tillbaka i Paris med trettio färdiga dukar, nästan alla hamnmotiv.

Vänskapen syns i ett amerikanskt museum. National Gallery of Art äger genom samma Whitneysamling också Derains Mountains at Collioure från 1905. Två dukar målade samma sommar på samma plats hamnade i samma privatsamling och sedan i samma museum.

National Gallery of Art

En liten men explosiv målning, firad som en av fauvismens viktigaste dukar.

Museets egen verktext

National Gallery of Art

En värld yr av färg och rörelse.

Museets beskrivning av motivet

Louis Vauxcelles

Dessa bysters oskuld förvånar mitt i orgien av rena toner, Donatello bland vilddjuren.

Gil Blas den 17 oktober 1905

Centre Pompidou

Matisse upptäckte svart som ljusets färg, inte som mörkrets.

Om Porte-fenêtre à Collioure från 1914

Hängde duken på Salon d’Automne 1905?

Frågan har inget entydigt svar. Osäkerheten är i sig en upplysning. National Gallery of Art för en kronologisk utställningshistorik över verket. Listan börjar 1906 med Matisses separatutställning hos Galerie Druet i Paris. Höstsalongen 1905 saknas helt i museets förteckning.

Andra källor säger motsatsen. Britannica skriver att de två bilderna, Det öppna fönstret och Kvinna med hatt, visades på Höstsalongen den hösten. Smarthistory placerar också duken där. Den franska sidan cineclubdecaen räknar bara upp Kvinna med hatt och La Japonaise au bord de l’eau bland Matisses verk på salongen.

Den belagda visningen är Druet 1906, som nummer 41 under titeln La fenêtre ouverte. Utställningen pågick från den 19 mars till den 7 april 1906. Formuleringen att duken debuterade på Höstsalongen samma år som den målades bör inte stå utan reservation.

Vad skrev Louis Vauxcelles i Gil Blas?

Salon d’Automne 1905 hölls i Grand Palais i Paris från den 18 oktober till den 25 november. Sal VII rymde Camoin, Derain, Manguin, Marquet, Matisse och Vlaminck. Mitt i salen stod två skulpturer av Albert Marque. Salen fick öknamnet la cage aux fauves, vilddjursburen.

Louis Vauxcelles recension stod i Gil Blas den 17 oktober 1905. Franska kulturministeriet återger meningen så här i svensk översättning. Mitt i salen står en barntorso och en liten marmorbyst av Albert Marque, som modellerar med känslig kunskap. Dessa bysters oskuld förvånar mitt i orgien av rena toner, Donatello bland vilddjuren.

Matisse nämns inte i meningen. Vauxcelles skrev om kontrasten mellan Marques byster i quattrocentoanda och de skrikiga väggarna omkring. Britannica formulerar saken rätt när uppslagsverket skriver att kritikern kallade gruppen les fauves.

Ordalydelsen varierar mellan källorna. Franska kulturministeriet och SFMOMA skriver Donatello chez les fauves. Grand Palais skriver C’est Donatello parmi les fauves och Centre Pompidou Donatello au milieu des fauves. Den mest citerade meningen i fauvismens historia återges i tre versioner, vilket sällan nämns.

Hur kom målningen till Washington?

John Hay Whitney levde mellan 1904 och 1982 och ägde duken senast från 1950-talet. John Rewald publicerade en genomgång av den franska delen av Whitneys samling i The Connoisseur i april 1956. Verket visades som del av The John Hay Whitney Collection på Tate Gallery i London 1960 och 1961. Köpåret går inte att belägga i museets material.

Änkan Betsey Cushing Whitney dog 1998. Åtta målningar ur hennes testamente gick till National Gallery of Art. Det öppna fönstret var en av dem. Museet firade gåvan med utställningen Gifts to the Nation from Mr. and Mrs. John Hay Whitney från den 18 oktober 1998 till den 3 januari 1999.

Konstnär Verk År
Vincent van Gogh Självporträtt 1889
Henri de Toulouse-Lautrec Marcelle Lender dansar bolero i Chilpéric 1895-96
Henri Matisse Open Window, Collioure 1905
Albert Marquet Affischer i Trouville 1906
Raoul Dufy Stranden vid Sainte-Adresse 1906
Maurice de Vlaminck Bogserbåt på Seine, Chatou 1906
Georges Braque Hamnen i La Ciotat 1907
Kees van Dongen Saida 1913 eller 1920

De åtta verken i Betsey Cushing Whitneys testamente 1998, enligt museets eget proveniensregister.

Listan är en samlarprofil. Sju av åtta dukar är franskt måleri mellan 1889 och 1913. Fem av dem är fauvistiska eller ligger nära fauvismen. Museet anger att sammanlagt 17 verk i samlingen har John Hay Whitney i sin proveniens.

Vilka andra fönster målade Matisse?

Fönstret följde Matisse genom hela karriären. Centre Pompidou skriver om 1914 års duk att den skiljer sig från de många andra fönster som målats i Collioure sedan 1905. Tre år efter Colliouresommaren målade Matisse Harmoni i rött, La Desserte rouge, en dekorativ panå för en matsal i Moskva. Tabellen visar sex fönstermotiv, med museum, nummer och mått.

Verk År Museum Nummer Mått (cm)
Open Window, Collioure 1905 National Gallery of Art 1998.74.7 55,3 × 46
The Blue Window 1913 Museum of Modern Art 273.1939 130,8 × 90,5
Porte-fenêtre à Collioure 1914 Centre Pompidou AM 1983-508 116,5 × 89
The Window 1916 Detroit Institute of Arts 22.14 146,1 × 116,8
Intérieur au violon 1918 Statens Museum for Kunst KMSr83 116 × 89
Interior with Egyptian Curtain 1948 The Phillips Collection 1305 116,2 × 89,2

Uppgifterna kommer från museernas egna katalogposter. Måtten anges som höjd × bredd.

Fyra fönstermotiv av Matisse i skalaFyra tomma rektanglar ritade i samma skala och ställda på en gemensam bottenlinje. Den första, Det öppna fönstret från 1905, är klart minst och når bara en dryg tredjedel så högt som den fjärde. Därefter följer Porte-fenêtre à Collioure från 1914, The Blue Window från 1913 och The Window från 1916, som är störst. Skissen återger inga målningar, bara dukarnas format.19051191421913319164Alla fyra i samma skala efter museernas måttDuken från 1905 är den minsta av demHöjden går från 55,3 till 146,1 centimeter
  1. Det öppna fönstret, 1905, 55,3 × 46 cm, National Gallery of Art
  2. Porte-fenêtre à Collioure, 1914, 116,5 × 89 cm, Centre Pompidou
  3. The Blue Window, 1913, 130,8 × 90,5 cm, Museum of Modern Art
  4. The Window, 1916, 146,1 × 116,8 cm, Detroit Institute of Arts

Fyra av fönstermotiven i skala efter museernas mått. Skissen återger inga målningar.

Den skarpaste motpolen är Porte-fenêtre à Collioure. Duken målades i september och oktober 1914, nio år efter duken i Washington, på samma ort och med samma motivtyp. Den centrala svarta ytan täcker en tidigare målad öppen balkong. Matisse lämnade arbetet oavslutat när han reste till Paris i oktober. Centre Pompidou återger Louis Aragons omdöme om verket som den mest gåtfulla målning som någonsin målats.

Svart blev här en färg med eget ljus. Museets lärarmaterial formulerar upptäckten som att Matisse fann svart som ljusets färg och inte som mörkrets. Statens Museum for Kunst i Köpenhamn äger den nordiska motsvarigheten till samma grepp, Intérieur au violon från 1918, där ett mörkt rum står mot ett bländande fönster.

Finns Matisse från 1905 och 1906 i Norden?

Köpenhamn har det närmaste verket. Statens Museum for Kunst äger Landskab ved Collioure, en studie till Le bonheur de vivre, målad 1905 i olja på duk och 46 × 55 centimeter stor. Katalogposten har numret KMSr79 och anger sal 213, samma sal som Den gröna randen. Duken kom med ingenjören Johannes Rumps donation 1928.

Samma donation gav museet ett femtontal Matissemålningar till. Bland dem finns Selvportræt från 1906 med numret KMSr78 och Le Luxe II från 1907 och 1908, målad i limfärg på duk och 209,5 × 139 centimeter stor, i sal 214. Köpenhamn har därmed en av de största Matissesamlingarna utanför Frankrike.

Sverige och Norge har mindre samlingar, men inte ointressanta. Göteborgs konstmuseum äger tre verk av Matisse, bland dem bronsen Stående kvinna från 1906 med numret Sk 431. Nasjonalmuseet i Oslo äger porträttet av fauvistkollegan Albert Marquet, NG.M.01160, målat omkring 1905 i olja på träpanel. Nationalmuseum i Stockholm äger ingen målning av Matisse, bara textiltrycket Océanie, La mer och två böcker.

  1. 1887

    Paul Signac målar i Collioure för första gången, enligt Metropolitan Museum.

  2. Försommaren 1905

    Matisse anländer till Collioure med familjen.

  3. Början av juli 1905

    André Derain kommer dit på Matisses inbjudan.

  4. Augusti 1905

    Derain reser hem med trettio färdiga dukar.

  5. Sommarens slut 1905

    Matisse reser hem med 15 målningar och ett hundratal teckningar.

  6. 17 oktober 1905

    Vauxcelles recension står i Gil Blas.

  7. 18 oktober 1905

    Höstsalongen öppnar i Grand Palais, med sal VII.

  8. 19 mars 1906

    Galerie Druet visar duken som nummer 41, under titeln La fenêtre ouverte.

  9. 1914

    Matisse målar Porte-fenêtre à Collioure med den svarta mittytan.

  10. 1956

    John Rewald publicerar en genomgång av Whitneysamlingens franska måleri.

  11. 1960

    Verket visas som del av The John Hay Whitney Collection på Tate.

  12. 1998

    Betsey Cushing Whitneys testamente ger museet åtta målningar.

  13. 2025

    Matisses verk blir fria att återge i Sverige.

När blev Matisses verk fria i Sverige?

Enligt 43 § upphovsrättslagen gäller skyddet till utgången av det sjuttionde året efter upphovsmannens dödsår. Henri Matisse dog den 3 november 1954. Skyddet löpte därför ut den 31 december 2024. Verken är fria i Sverige sedan den 1 januari 2025.

Museerna märker ändå sina sidor med upphovsrätt. Musée du Luxembourg skriver Succession H. Matisse 2012 om just La fenêtre ouverte à Collioure. The Phillips Collection skriver Succession H. Matisse och Artists Rights Society. Märkningarna är äldre än 2025 och speglar även amerikansk rätt, som räknar på ett annat sätt.

Fotografiet har ett eget skydd. Att målningen är fri betyder inte att varje museifoto av den är fritt. Ett fotografi kan ha eget skydd enligt 49 a § samma lag. Museernas bildvillkor är avtal som gäller oavsett skyddstiden för målaren.

Var kan du se Det öppna fönstret?

Målningen tillhör National Gallery of Art i Washington och visas i East Building, med bild på museets webbplats. Närmast kommer du i Köpenhamn, där Statens Museum for Kunst visar Landskab ved Collioure från samma sommar i sal 213. Göteborgs konstmuseum har Matissebronsen från 1906 i sin samling.

  • Museets egen dateringNational Gallery of Art daterar duken till 1905, men inleder utställningshistoriken 1906.
  • Oblandade färgerMuseet skriver mättade, oblandade färger. Något om färg ur tuben står ingenstans.
  • Två vänner, ett museumWashington äger både Matisses fönster och Derains berg från samma sommar.
  • Nordens ColliouredukStatens Museum for Kunst äger Landskab ved Collioure, KMSr79, från 1905.

Vanliga frågor om Det öppna fönstret

Vem målade Det öppna fönstret?

Henri Matisse, 1905, under sin sommar i Collioure vid Medelhavet.

Var finns Det öppna fönstret?

På National Gallery of Art i Washington, med accessionsnumret 1998.74.7. Verket visas i East Building.

Hur stor är målningen?

55,3 × 46 centimeter enligt Smarthistory och Sartle. Museets egen faktaruta kräver JavaScript och gick inte att läsa.

Vad heter målningen på franska?

La fenêtre ouverte. Den längre formen La fenêtre ouverte à Collioure används av Musée du Luxembourg.

Hängde målningen på Salon d’Automne 1905?

Museets egen utställningshistorik börjar 1906, hos Galerie Druet. Britannica och Smarthistory placerar duken på salongen 1905.

Vad betyder fauve?

Vilddjur. Ordet kommer ur Louis Vauxcelles recension i Gil Blas den 17 oktober 1905, där det syftade på gruppen i sal VII.

Hur många segelbåtar syns i hamnen?

Ingen museikälla anger något antal. National Gallery of Art skriver bara segelbåtar i obestämd plural.

Hur kom målningen till museet?

Genom Betsey Cushing Whitneys testamente 1998, tillsammans med sju andra målningar.

Källor

Samtliga källor är lästa den 21 september 2026. Nummer, titlar och kreditrader kommer från museernas egna sidor.

Leave a Comment

NSKG – Nordiska Sällskapet för Konst och Grafik
Sekretessöversikt

Denna webbplats använder cookies så att vi kan ge dig den bästa möjliga användarupplevelsen. Cookieinformation lagras i din webbläsare och utför funktioner som att känna igen dig när du återvänder till vår webbplats och hjälpa vårt team att förstå vilka delar av webbplatsen du tycker är mest intressanta och användbara.